Kroppen bærer med seg historier, bevegelser og kunnskap på tvers av tid og generasjoner. Seminaret utforsker dans som et levende arkiv og ser på hvordan kroppslig kunnskap kan bevares, forandres og føres videre.

Paneldeltakere:

• Inka Romaní (Catalonia/Spania): Koreograf og utøver som i Fandango Reloaded nærmer seg dans som en arkeologisk og rituell praksis. Romaní undersøker folkelige og tradisjonelle danser som kollektive verktøy, og kombinerer dem med samtidige og urbane uttrykk for å materialisere kulturelle minner på nytt og føre dem tilbake til det offentlige rom.
• Mang Tri Ray (Indonesia): Balinesisk danser og koreograf som utforsker dansearkiver, minner og hvordan forståelsen av kroppen i balinesisk dans har endret seg over tid. Med utgangspunkt i sitt langvarige arbeid med Kebyar Duduk og arkivmateriale etter dansens skaper, I Marya, knytter han historisk materiale til samtidige bevegelser og undersøker hvordan kroppslig kunnskap kan bevares og transformeres på tvers av generasjoner.
• Christine Nypan (Norge): Utøvende og skapende dansekunstner basert i Oslo. Med røtter fra ungdomsklubben X-Ray på 1990-tallet videreutviklet hun sin praksis innen street- og klubbdans i Paris og New York, hvor hun ble en del av MAWU crew. Hun er medlem av Cre8, medgrunnlegger av MUD Sessions Oslo og har danseutdanning fra Frankrike samt en master i koreografi fra Kunsthøgskolen i Oslo (KHiO).

Moderator:

• Ilse Ghekiere: er kunstner, danser og skribent. Som grunnlegger av ENGAGEMENT ARTS har hun vært en tydelig stemme i arbeidet mot seksuell trakassering og maktmisbruk i kunstfeltet. Hun er for tiden basert i Oslo, hvor hun tar en doktorgrad ved Kunsthøgskolen i Oslo (KHiO) om livet og arven etter den tysk-norske danseren og bevegelsesterapeuten Elsa Lindenberg (1906–1990).

I samarbeid med Riksscena. Med støtte fra Fritt Ord & Institut Ramon Llull.